爱莲（张守莲）字，筱汐。出生于朝鲜平壤市，毕业于朝鲜金日成综合大学。2017年就读于中央美术学院材料表现班，导师：张元，胡明哲，2018年考入中央美术学院贾又福山水工作室研究生班，2022年研修于中国美术学院写意花鸟高研班，现在中国美术学院诗书画印高研班研修。中国少数民族美术促进会理事，中国女画家协会会员，陈传席国画工作室助教。
2019年作品《遐》获中央美术学院毕业优秀作品奖。
2019年作品《映日》入选中国少数民族美术风情艺术展。
2021年作品《荷风》《屹立》被徐悲鸿艺术文化交流中心收藏。
2023年作品《爱莲》入选中国美术学院毕业作品展。
2024年作品《清莲》入选中国美术学院“美育清廉”展并获奖。
2024年作品《风莲》入选美丽东方，第一界中国美术学院北美书画国际展并被收藏。
2025年书法作品《陋室铭》《咏柳》入选中国美术学院毕业作品展。
2025年作品《一颗开花的树》入选中国美术学院（晨羲载曜）师生及社会名家书画作品展。
《一棵开花的树》180×60cm
笔墨含情，花鸟寄心
——艺术家爱莲的艺术世界
在当代中国国画领域，爱莲以其对工笔花鸟的深耕与创新，走出了一条兼具传统韵味与现代意趣的艺术道路。她的作品不只是对自然物象的复刻，更藏着对生命的细腻观察、对传统笔墨的敬畏，以及对当代审美语境的精准回应，让观者在笔墨间感受到花鸟的灵动，更触摸到艺术背后的人文温度。
《梦莲》138×69cm
若说技法是她的艺术骨架，那“生命意趣”便是她作品的灵魂。爱莲笔下的莲，宛如一场梦幻的邂逅，美得令人窒息。那莲，亭亭玉立于碧波之上，宛如出水的仙子，不染尘世的半点污浊。花瓣轻柔，似用最细腻的绸缎裁剪而成，微微颤动间，散发出淡淡的幽香，仿佛是从另一个世界飘来的仙气，在这梦幻的画卷中，莲的高洁与雅致被展现得淋漓尽致，让人不禁沉醉其中…
《咏柳》90×97cm
在传统与现代的平衡上，爱莲也展现出清醒的艺术判断。她深研传统国画的笔墨精神，从宋代院体画的严谨中汲取工笔技法，从明清文人画的写意中借鉴墨趣，却不固守传统范式。在色彩运用上，她打破传统工笔的“淡雅”局限，适度融入现代审美中的明快色调——如《咏柳》画家以洒脱的笔触勾勒出柳树的枝干，线条流畅而富有弹性，仿佛能感受到柳枝在春风中的摇曳。柳条如丝，随风轻摆，营造出一种空灵的意境。画面中虽无繁花点缀，却在简约中透出生机，让人仿佛听到春风拂过柳梢的沙沙声，感受到春天的温柔与诗意…
爱莲的山水画作，虚虚实实之间，营造出一种超凡脱俗的艺术氛围。在她的笔下，山峦若隐若现，仿佛在云雾中飘渺，时而清晰，时而模糊，给人一种如梦似幻的感觉。水流潺潺，似有似无，仿佛从另一个世界流淌而来。她巧妙地运用色彩和线条，将山水的灵动与宁静完美融合，让观者仿佛置身于一个虚幻而真实的世界。每一幅作品都如同一首无声的诗，诉说着大自然的神秘与美丽，展现出她对山水的独特理解和高超的艺术造诣。
《临摹》138×69cm
《高风亮节》138×69cm
《临摹》80×50cm
《梅兰竹菊》40×23cm 纸本水墨
校园写生（一）50×35cm 水墨
校园写生（二）50×35cm 水墨
《空山梦语》40×40cm 纸本设色
《梦痕烟水》40×40cm 纸本设色
《竹韵》180×35cm 纸本水墨
《篆书对联》150×20cm
《阴符经》临摹 长卷
《陋室铭》180×97cm
爱莲的书法造诣深厚，尤其在大篆与草书上成就斐然。她的大篆作品，笔法古拙而灵动，线条如青铜器上的铭文，沉稳而富有张力，展现出古朴典雅之美。草书则如行云流水，笔势连绵起伏，挥洒自如，既有狂放不羁的气势，又蕴含着细腻的情感。每一笔每一划都透露出她对书法艺术的深刻理解和独到见解，将传统与创新完美融合，令人赏心悦目，堪称书法界的佼佼者。
