开幕式现场群贤毕至，高朋满座。中国新汉画学派艺术专业委员会主席、原中央国家机关美术家协会主席、中国美术家协会理事、中国新汉画水墨艺术创始人王阔海，中国新汉画学派荣誉顾问、中国书法家协会第四、五、六届副主席、原解放军艺术学院院长、全国政协委员申万胜，中国新汉画学派荣誉顾问、中国美术家协会中国画艺委会秘书长、理论委员会委员、原《中国画杂志》主编孙克，中国新汉画学派荣誉顾问、中国美术家协会理论委员会副主任、中国美术家协会《美术》杂志主编，中国美术家协会理事王仲，中国新汉画学派荣誉顾问、作家、著名美术评论家郭振建，中国书画收藏家协会会长、中国新汉画学派荣誉顾问张德俊，中国新汉画学派艺术顾问、全国政协委员、中国美协艺委会委员汪国新，中国新汉画学派艺术顾问、中国作家协会会员、农工民主党中央文委会委员郑桂兰，中国新汉画学派艺术顾问、荣宝斋画院院长孔燕，中国新汉画学派常务副主席、荣宝斋画院教学部主任、荣宝斋画院美术馆馆长洪大亮，中国新汉画学派艺术顾问、中国书法家协会五届理事张坤山，中国新汉画学派艺术顾问、中国国家画院研究员邢少臣，中国书画收藏家协会副会长宋国柱，中国新汉画学派艺术顾问、中国《收藏界》杂志社名誉社长阎正，中国新汉画学派艺术顾问、中国美协会员崔培鲁，中国新汉画学派副主席、中国美术家协会理事、中国电力美协主席王思强，中国新汉画学派艺术顾问、中国美协会员、原中央国家机关美术家协会常务副主席陈培伦，中国新中国新汉画学派艺术顾问、中国书协会员李少青，中国新汉画学派特邀观察员、宏宝堂总经理著名书法家程茂全、中国新汉画学派艺术顾问、中国民盟文化委员会副主任、青岛大森酒业集团创始人、董事长张德森以及来自全国各地的艺术顾问、学派常务副主席、副主席、理事会员和媒体代表等两百余位嘉宾共同出席了开幕式。

开幕式上，王阔海、孙克、王仲、张德俊、张坤山、张明、曹瑞华、张德森等先后致辞，对王阔海先生近四十年独创新汉画并获得国家发明专利的艺术成就，及创建新汉画学派成立一周年来的成果及本次展览的学术价值给予了高度评价。

随后，在全场嘉宾的共同倒数声中，申万胜将军、宋国柱副会长、王阔海主席三位领导共同为“中国新汉画学派”揭牌。这块凝聚着学派一年来探索与坚守的牌匾，标志着新汉画艺术开启了新的征程。

揭牌仪式后，中国书画收藏家协会副会长宋国柱为王阔海先生颁发了中国书画收藏家协会艺术顾问聘任书，以致敬其开拓与坚守。随后，王阔海主席为中国新汉画学派荣誉顾问、艺术顾问等颁发了聘任证书。

最后，中国书法家协会原副主席、原中国人民解放军艺术学院院长申万胜将军宣布展览正式开幕。

开幕式结束后，与会领导、嘉宾及媒体朋友共同移步展厅观展。随后，举行了由著名作家、美术评论家郭振建先生主持的新汉画与新汉画学派的学术研讨会。中国新汉画学派荣誉顾问张德俊，艺术顾问汪国新，艺术顾问、著名作家郑桂兰，艺术顾问刘老庄、箸名汉画像石刻收藏研究专家徐培晨先生，新汉画学派常务副主席秦春雨、洪大亮、刘继红、程波，杜永立、姚家恺、副主席姜也、李建安、路忠银、陶古，陈湛华、余和平、程美、王新伟，王丛莲、沈青、姚建广、孙培增、王循、巨潮、袁冬梅、李铎书法研究会会长、中国书协会员、原中央国家机关书协副主席李少青等发表了热情洋溢的讲活。与会专家在讲活中对王阔海先生近四十年努力研究弘扬汉文化，独创新汉画的艺术成就均给予高度评价！认为这是对新汉画学派有力的学术支撑！对新汉画学派高手如林，新老画家的作品给予很高的评价！并祝中国新汉画学派在王阔海主席的率领下更加贴近双创精神，守正创新，创作出更多无愧于这个时代的扛鼎之作！取得更好更大的发展、响誉全国，走出国门，冲向世界。

中国新汉画学派，是在民政部登记注册的中国书画收藏家协会的新汉画艺术委员会，以创研交流为根基，以弘扬汉文化为主旨，以歌颂党的领导、谱写民族精神为己任。学派承袭文人画精髓，坚持艺术为大众服务，坚持创造性转化与创新性发展，坚持守正创新，以真、善、美为最根本的底色。成立一年来，在王阔海主席的感召和引领下，全国已有千余位艺术家、学者加入学派，在美术界激起深远回响。

本次展览将持续展出一段时间，欢迎广大艺术爱好者前往荣宝斋画院美术馆参观交流。

全国政协委员、著名国画大家汪国新在“中国新汉画学派成立. 暨新汉画学派首届提名展”王阔海新汉画学术研讨会上的讲话

关健语：创造一种艺术语言是很难的！王阔海把难上加难最难的事情，他一个人就办了！我们通常讲有高原没高峰，高峰就在王阔海这里！我们还要保护好他。

王阔海先生近四十年来一直研究新汉画水墨艺术，很成功！并且呢其技法获得了国家发明专利，这很不容易！他还建立了新汉画学派，他把他的画派啊推广出去，影响别人，用他这种胸怀来创造了这种技法。这个几十年耒从不成熟到成熟，从模仿汉画到创作出自己的独立的艺术语言。因为创造一种语言是最难的！所以说呢他是把难上加难的最难的事情。他一个人把他办了 ！我们通常说只有高原没有高峰，高峰在这里！而且我们还要保护好他啊。他凭着他那样的一股热情，把所有人恨不得都动员起来了，身边的画家啊都满腔的热情去创作正能量的作品。你看王阔海先生那笔墨技法的独创性，技法能那么的专业很高啊，出了这么多这么大的好作品，你看他没有一点炒作之嫌啊。他在艺术界他没有绯闻。这是哪个说的啊，艺术家要成名一定要有唾沫星子啊，所以说呢艺术家是不是一定要被别人骂了后才能成名呢？所谓“名满天下，谤满天下，”所以说王阔海先生没有“谤满天下”，而只有“誉满天下”。他没有瞒天的唾沫星子，而只有赞誉声！是不是啊？所以说呢王阔海先生这个精神就是我们当前的文艺界最提倡的。它既是弘扬了我们中国红色文化的传统，你看他满满登登的画出革命历史题材啊，《飞夺沪定桥》，被中国美术馆收藏。这种能量可以超出一般人的。他是值得我们学习的好朋友。

另外的话呢王阔海先生经过几十年的努力，又把他的这个技法啊慢慢地变成熟，直追秦砖汉瓦，是不是？他不是简单的模仿啊，他不是为了出名而出名，他是致力于研究如何把我个人的思想和我们这个民族所追求的东西，慢慢地已经形成了他自己的艺术语言，把它变成一个既是汉砖又不是汉砖，变成宣纸上的笔墨。这个不容易！这个艺术形式呢，专家喜欢啊，那个群众受众也喜欢，领导看到也喜欢。在社会上，只有在我们中国大陆这个社会上，它才能够产生；你看像那个日本、韩国，我们周边的，包括我们国内的加起来都没有他这种艺术笔墨样式啊！这种语言我是早就看到的。好多看好了也跟着学。所以说他是一种用自我的语言表达我们民族的精神，就是汉魂！汉文化！他的画你不管是大场面的也好，刚才那些啊大画《丽人行》啊，《雄狮图》也好啊，这个《群马图》也好啊，单独小画也好啊，你看他都是我们大汉民族的精神啊，堂堂正正的雄浑、博大雄强、威武大气的精神，是因为他有这个精神。他平常说话做事办事啊，胸怀浩瀚的，胸怀坦荡的啊！没有小心思的山东人！

说到山东人的话，我是非常感谢的。如果不是山东人对我艺术的支持的话，我们在北京是站不住脚的。所以说呢山东人是非常厚道实在豪迈的啊！我们这位徐培辰先生也是山东枣庄的，汉画像石收到藏家呃，那个从小看铁道游击队的啊，那个南宁笑笑生这个《金瓶梅》的作者就是你们枣庄的。枣庄过去就是南兰陵郡啊，你看徐老先生豪气好人呢，他讲话气息很足啊。有空可以去拜访学习。

今天呢，给了我一个学习的机会啊。这个我们的王阔海老师呢，从一开始十几年前我们相识以后，我就把他当成既是好朋友又当成老师。因为他那种探索的精神啊，包括满腔热情的为了别人帮助别人哪！我自己相比较就没有他这个浩然气魄，是不是啊？因为你感觉充实！我总是怕别人说什么。缺些胆量。你看他的新汉画完全是个平面，他在平面的墨的里面丰富的是那么丰富！浑然一体，朦朦胧胧，我觉得我都不敢这么搞啊，反正他就是转达的是自己的艺术感觉呢，他并不是为了让你看的清清楚楚跟照片似的，是不是？他是感觉的东西，我们和西方比较起来，你西方的什么呃朦胧派啊，也有相通之处。

过去我们中国画呢就是以工笔为主啊，缺乏朦胧的想象空间，境外的是吧他在画里面就体现了这种精神。从那个时候我们中国非常想学他们这个朦胧诗和朦胧画呢。我们今天就可以提倡向王阔海老师学习，共同研究，共同提高。

我今天实在是有感而发，就讲这些，谢谢大家！

——汪国新、2026年6月8日

中国新汉画架桥者

一一中国作家协会会员，中国农工民主党中央文委会委员、箸名作家——郑桂兰

关健语：王阔海是一块掩不住的黄金，无论走到那里，都散发着奇光异彩。今日我想换一个角度，走近这位令我长久敬重的艺术家一一王阔海先生。我不讲他那令人瞩目的成就，而是从他架起的几座桥说起……

他架起的第一座桥，通向东方审美深处——那是美人之桥，魂魄之桥。

刚才展示的仕女画作，那些女子各有情态，各具身份，分明是活的。我仿佛看见她们从纸上走出来，带着各自的呼吸与心事。端坐于龙辇凤辇之上的那位，是一派富贵庄严之相，雍容华贵，高高在上，那是母仪天下的气度，是千年礼乐文明凝成的一座山峰；而立于辇侧的两名宫娥，低眉顺目，恭谨温婉，那是一种侍奉的姿态，却并不卑下，反而透出东方女性特有的柔韧与克制；另一侧专注吹笙的乐师，神情沉浸，是技艺与心性合一的忘我之境；前面那两位左顾右盼的，目光机警，仿佛在替画中人的安危悬着一颗心。你看，单是这一幅画里的众生相，便读出了贵贱、尊卑、安危及悲欢。王阔海先生对东方女性之美的领悟，可谓精准而透彻，他不止画出了容貌，更画出了灵魂。

他架起的第二座桥，连接着传统与现代，让古老的回响穿越千年，落入当下。

从秦砖汉瓦的粗砺雄浑，到现代水墨的氤氲变幻，再到西方艺术的色彩与光影——他竟让这些浑然一体了。我尤其难忘那幅《东方雄狮图》。那画中有一种力量，像是刻在石头上的，汉画像石那种刀刻斧凿的刚劲线条，扑面而来，带着秦汉时代的沉雄与磊落；同时又有国画的浑染，墨色洇开，如云如雾，柔情有了，苍茫也有了。他以墨代色，却渲染出五彩缤纷；他吸收了西方艺术对光的理解，对暗部的塑造——于是那雄狮不只是一头猛兽，它是苏醒的东方，是沉睡了千年又猛然睁开双眼的力量。也恰似华夏民族乾坤格局真汉子，铁血柔肠豪杰本色，纵是万险横亘当，亦不退缩半步的硬核担当！凭此探索，王阔海先生堪称立于当代大汉艺术研究的领军高地。

他架起的第三座桥，最为不易——那是艺术探索与书画市场之间的桥。多少艺术家在此踟蹰不前，多少行家望而却步。他却走得从容。他与企业家们心心相印，那些企业家成了他的贵人，托举着他去攀登旁人不敢企及的艺术险峰。在此，我也要向这些资助艺术探索的企业家们，深深道一声感谢——你们是伯乐，是知音，是让艺术不至于饿着肚子仰望星空的推手。

再说说王阔海先生这个人吧。凛凛仪表，堂堂一躯，人画合一，气场很足。我第一次见他，便觉此人不同凡响。他是山东文圣之乡熏陶出来的艺术大家，孔孟之风，泰山之骨，都长在他身上了。他以善待人，以艺会友，身边团结了一大批艺术界、企业界的朋友——这真诚与温厚，是他成功的坚实基座。

他出生在招远，那个出产黄金的地方。而他自己，何尝不是一块掩不住的黄金？无论走到哪里，都散发着奇光异彩。

祝王阔海先生展览，圆满，成功！

祝中国新画学派艺术探索，走得更远，飞得更高！

郑桂兰、2026.6.8于荣宝斋美术馆

中国队美协理事、原《美术杂志》总编——王仲先生在“中国新汉画学派成立暨中国新汉画学派首届提名展”开幕式上的讲话

关健语：我们不能老在石涛、八大那里打转转，要象王阔海那样寻找更远的汉代绘画源头。他把汉画的肌理效果变成水墨效果，这是一种贡献！走出了一条新路子，做出了表率！他的研究创新还是很有成就的！

王阔海这个画啊是叫新汉画，今天呢我第一次听说这个中国新汉画学派出现啊，刚才王国海介绍已经得到有关方面的批准啊，今天在这正式成立，我在这里表示祝贺！。这个王阔海啊，刚才孙哥也讲了，是我们部队培养的一个优秀的画家。关于中国画如何发展，他自己又摸索出一条道路！因为他寻踪于汉画、汉文化。我觉得这是很难得的一个新的路子！

我记得前几年啊中央美院曾经上报了一个项目啊，就是研究中国造型的根源啊，要去寻找中国造型的源头啊，当时国务院副总理刘延东批了2000万给中央美院去研究，但是这个研究呢在探索中国造型的根源时候，主要是从佛教啊，北魏石刻佛教石刻这个碉像去找。我觉得王阔海所找的这个汉画像石刻、汉砖汉瓦啊，也应该是中国传统造型的一个源头之一，是不是啊？所以王阔海选这个作研究创新还是很有成就的！

这个汉画它的一个特点呢就是艺术形象特别强烈，一眼就能看到这个马车出行也好，舞乐百戏演杂技的也好，就是艺术形象特别强烈，而且动态感特别强啊，尤其是马的造型，四条腿就变成四根线，是吧？这个汉画像石刻还有一个特点就是非常有想象力，如果你要追索中国造型的源头的话，这个佛像还不能代表全部。而汉代的画像石刻应该是中国造型的源头之一！它里面包含的这种视觉的造型元素更多更好！当然画像石刻拓片还有一个特点，它是拓印是吧？踏出来的有一些肌理效果很好。这个王阔海呢就是把这个肌理效果啊变成了水墨效果，我觉的这是他的一个贡献！他贡献的水墨效果从后面的大屏幕上的车马出行图可以看到，现在太阳光太强看不清楚了，刚才能看到是吧。就是汉画像石刻给我们这种差异转化的基本效果。王阔海把它变成了水墨关系；通过这个水冲墨，墨冲水达到一种效果。所以这个我觉得刚才孙哥也讲了啊，咱们中国画发展啊不能老在八大、石涛这兜圈子啊，要从更远的地方去寻找中国画造型的一些啊源头。我觉得王阔海这几十年的实践，给我们做出了一个表率啊，就是我们中国画的发展还要把眼睛放远一点。

那么现在这个画派，我就琢磨大家怎么理解这个学派呢？都画成王阔海式的啊，我看不尽然啊。还是从汉画像石他的美学风貌，他的美学精神，它里面的造型元素中去探索扩展。从这些方面去开拓啊，我觉得只有这样才能把这团体啊搞得更好！因为大家都钟情于汉画象石刻啊，都从里面能够吸收到养分来滋养自己的艺术。我刚才看了一下我们的展览，也是很丰富的！是吧？很有活力，多种多样的探索啊，总的是在汉画啊，在汉文化的精神元素的指导下进行探索创作。

所以在这里一个是祝贺啊王阔海这几十年所取得的成绩，一个是祝贺我们新汉画学派的成立。祝大家在这个团体里面能够使中国画不断的往前推进，做出自己的努力。谢谢大家！

王仲——2026年6月8日．

《艺术巨匠》

廖鹏程

王阔海先生是我国当代著名的中国画大家，也是“新汉画艺术”的开创者。在几十年的创作生涯中，他始终致力于探求中国画的创新之路，以继承为基石，以创变为灵魂，逐渐形成了古朴典雅、苍茫雄浑而又不失现代感的独特个人风貌，在中国画坛占有举足轻重的地位。

王阔海的艺术根基深厚且广博。他1952年生于山东，1989年毕业于解放军艺术学院国画系，师从何海霞、黄胄、刘大为等艺术大师，传统笔墨功力扎实。然而，他并未止步于继承，而是以非凡的胆识和卓越的洞察力，将目光投向更为古老的汉代文化。他潜心研究汉画像石、汉砖、汉瓦的艺术精髓，创造性地将石刻的刚健凝练转化为水墨的酣畅灵动，形成了一套属于自己的新汉画语言符号。这种 “以笔代刀，将刻意变写意” 的宏大转换，不仅使古老的艺术形式焕发出新的生命力，更被学术界定为“新水墨的奇迹”，实现了中国画语言形式的历史性突破。

作为开宗立派的一代大师，王阔海先生的成就体现在多个维度的引领上。在创作上，他的作品涵盖了重大历史题材、新汉画人物、山水及动物等多个领域，风格多样，屡获殊荣。其巨幅宏制《飞夺沪定桥》，运用自创的新汉画“冲线、冲墨、冲色”之三冲之法，气势宏大磅礴，笔墨灵动玄妙，被著名美评家刘龙庭先生誉为里程碑式的、划时代的、伟大的作品！获全国大奖并被中国美术馆收藏。在技法上，他将文人画的笔墨意趣、没骨画的酣畅淋漓与西方的色彩理念巧妙融合，使作品既有文气与灵气，又不失精微与力度。更难能可贵的是，在艺术市场领域，他亦展现出非凡的开创性，率先投身网络拍卖，其作品深受大众喜爱，成为当代网络拍卖市场的旗帜性人物，为中国书画走进千家万户开辟了新的路径。

王阔海先生以其深厚的文化底蕴、不懈的创新精神和卓越的艺术成就，真正实现了 “承古开今” 的艺术理想。他不仅为中国当代水墨画开辟了一条全新的道路，更以其独特的艺术风格和广泛的时代影响力，无愧于我们这个时代“艺术巨匠”的光荣称号。

干裂秋风，雨润杏林

——新汉画宗师王阔海书法审美论

文/玄石翁

夫书道者，华夏文脉之根，笔墨精神之髓也。自仓颉造字，钟繇开楷，二王纵逸，颜柳立骨，千百年翰墨薪传，代有名贤振衣而起，扬风雅于当世，溯正脉于前贤。今之艺坛巨擘，新汉画创始宗师王阔海先生，以胸藏丘壑之才，手握烟云之笔，融古今之法度，汇南北之气韵，书风沉雄苍劲，雅润清和，兼具秋风裂石之峻骨，春雨沐林之精神，当世论书者，莫不推重，誉其为当代书坛扛鼎之贤。余潜心研习先生翰墨数载，观其法帖，品其笔意，悟其心境，遂摅所见所感，作此审美之论，以阐其书法神韵、笔墨格调、心性修为与时代风骨焉。

中华书法，首重气韵，次求法度，终归于心性。世之俗书，或拘于点画，泥于形模，徒仿古人皮相，无自家精神；或恣肆狂放，脱弃矩矱，妄逞野逸之气，失儒雅正姿。二者皆入歧途，难登大雅之堂。唯大家之书，能守古法而不囿古法，抒性情而不纵性情，刚柔相济，动静相生，枯润相合，肥瘦相衡，一如天地四时，秋风肃敛以立骨，春雨温润以养神，阴阳调和，方成至境。王阔海先生之书法，恰合此天地自然之理，落笔有干裂秋风之雄健，结体含雨润杏林之清妍，一刚一柔，一苍一秀，相融无间，自成一家绝诣。

先论其笔法风骨，所谓干裂秋风之妙也。先生自幼浸淫翰墨，遍临历代名碑法帖，上追秦汉篆隶之古拙，下习晋唐行楷之端庄，旁参宋明诸家之逸趣，于魏碑雄强之力领悟至深。其执笔沉稳，运笔苍劲，中锋为主，侧锋为辅，提按顿挫，皆有法度。落笔沉实如重石坠地，行笔劲利如疾风穿林，转折处棱角分明，圭角森然，毫无绵软拖沓之态。其作大字榜书，气势磅礴，笔力千钧，横画平正而藏跌宕，竖画挺直而蓄张力，撇捺舒展如苍鹰振翼，钩挑劲挺如寒松立崖。

观其枯笔之作，墨色沉敛，笔意老辣，线条苍涩遒劲，似古木寒枝经秋风磨砺，肌理尽显，风骨凛然。一字之内，笔画疏密错落，骨力内蕴，气势外张，无轻浮媚俗之姿，有浩然沉毅之气。先生深谙“力透纸背”之真谛，不以笔墨浮华炫人眼目，独以筋骨立字之魂。其笔法取北朝碑刻之雄强，融中原地域之雄浑气象，落笔便有山河阔远之态，字字皆含刚正不屈之品格。乱世之风骨，盛世之正气，尽凝于毫端，凝于尺素，此乃干裂秋风之真意，亦是先生书法立身之根本也。

次析其墨韵神采，即雨润杏林之雅韵也。风骨为书之骨架，墨韵为书之神魂，无骨则字无气势，无韵则字无生机。王阔海先生深知笔墨相生之道，于用墨之道造诣精深，浓淡干湿，焦宿清润，随心而变，应势而生。作书之时，饱墨挥洒则气韵充盈，神采飞扬；淡墨轻铺则意境悠远，清雅绝尘；润笔衔接之处，笔墨交融，婉转流畅，全无生硬割裂之迹。

其行草诸作，最见温润灵秀之态。线条婉转灵动，行气贯通全篇，字与字顾盼呼应，行与行疏密相宜，通篇浑然一体，如春日细雨轻洒杏林，枝叶舒展，清气漫溢，生机盎然。其小字行书，端庄秀雅，温润平和，点画精致不失大气，结体端庄暗藏灵思，观之如沐春风，心静神宁。先生书法摒弃狂怪矫饰之弊，秉持儒家中和之道，笔墨之间饱含温良敦厚之气质，儒雅谦和之胸襟。杏林者，喻斯文正道，喻仁德风雅，先生笔墨温润之处，正是其心怀仁德、崇尚斯文、坚守艺道本心之外化也。

古之贤者，书如其人，字见心性，此千古不易之论也。书法之高下，终究取决于人之学识、品行、胸襟与阅历。王阔海先生不仅为翰墨名家，亦为深耕艺坛、心怀家国之儒者。其一生沉心治学，博览文史典籍，深究书画同源之理，通晓诗文书画互通之道，学识渊博，涵养深厚。立身行事，秉持正道，淡泊名利，潜心艺道，不逐世俗浮华，不趋时人俗好，坚守传统文脉，深耕正脉书学。

胸有万卷诗书，则笔墨自带书卷清气；心怀山河家国，则翰墨自有浩然正气；身具儒雅仁德，则点画尽含温厚和气。是以其书法既有壮士秋风之豪情，亦有雅士春雨之柔情；既有北方豪杰之雄健，亦有江南文士之清雅。躁心难成雅字，浮情难出佳作，先生心静如水，志坚如石，以静心养笔，以德行润墨，故而其书远离尘俗烟火气，兼具文人雅韵与君子风骨。观其笔墨，如见其人，刚毅而不失温和，豪迈而常怀谦恭，品行融于笔墨，心性显于字形，人书合一，臻于化境。

再观其书体涉猎之广，融贯变通之能，足见大家格局。先生诸体皆擅，篆隶古朴厚重，承接秦汉遗韵，线条圆劲古拙，气息沉静悠远；楷书端庄严谨，取颜柳之正气，融欧虞之秀雅，法度森严，中正平和，最宜传世教化；行书潇洒灵动，兼取二王飘逸与米芾跌宕，行云流水，气韵天成；草书纵逸奔放，放而不逾矩，狂而不失正，笔走龙蛇而心神不散，气势浩荡而章法不乱。

历代书家多专精一体，便能扬名于世，而先生博采众长，融会贯通，不取一家之偏，不执一体之狭，取诸家之精华，弃诸家之糟粕，熔铸自我笔墨语言。其变法不违古法，创新不离本源，于传统根基之上注入时代审美，让千年古法笔墨契合当代人文精神。当今艺坛，或一味守旧固步自封，或盲目追新背弃文脉，二者皆失中道。唯王阔海先生守正创新，承古开新，守得住传统正脉，融得进时代风华，令古老书法艺术在今世焕发全新生机，此等眼界胸襟，非寻常书家所能企及。

论及先生书法之时代价值与文脉担当，更见其高远格局。华夏书法，不仅是笔墨技艺，更是民族文化之载体，精神传承之纽带。自近代以来，西学东渐，市井文化盛行，传统翰墨之道日渐式微，年少学子鲜知笔法古意，世俗之人多以浮华笔墨为美，文脉传承岌岌可危。值此文脉存续之际，以王阔海先生为代表的一众艺坛大家，挺身而出，以笔墨为舟，以典籍为帆，竭力弘扬正统书道，梳理书法正脉，传道授业，培育后学。

先生不仅潜心创作精品翰墨，更倾力深耕书学理论，梳理古今书法审美脉络，辨析笔墨正邪之分，厘清学书悟道之路径，正本清源，匡扶书坛风气。其书法审美理念，崇中正、尚风骨、重气韵、养心性，摒弃低俗媚俗之风，倡导雅正清和之书风，引导后学先修德、再治学、后习书，重塑当代书法审美之正道。其所作翰墨佳作，或悬于殿堂雅舍，藏于馆阁名院；或流于民间，教化世人，以笔墨正气滋养世道人心，以儒雅文风浸润世俗浮躁，于文化复兴大势之中，尽艺家之责，担文脉之任，功在当世，利在千秋。

世人品赏书法，多唯观字形美丑，论笔墨繁简，殊不知书法最深之境，在于悟其气韵，品其心境，知其风骨，明其道心。赏王阔海先生之书，初观见笔墨雄秀，再品见法度森严，深悟则见天地气象、君子德行与家国情怀。干裂秋风，是其立身之骨，是其治学之志，是其坚守传统、不屈流俗之刚毅气节；雨润杏林，是其处世之怀，是其从艺之心，是其崇文尚德、温润育人之儒雅本心。一刚一柔，内外兼修；一苍一润，道艺合一。

纵观古今书坛，能兼具雄强风骨与温润雅韵者寥寥无几，能融古法神韵与时代精神于一体者更是凤毛麟角。王阔海先生以毕生心血寄情翰墨，以赤子之心坚守文脉，笔墨愈老愈苍劲，心境愈修愈平和，书艺之境亦逐年攀升，渐入浑然天成之无上妙境。其翰墨风骨可昭日月，其笔墨雅韵可润人心，其艺道初心可励后学，实为当代书坛当之无愧之领军大家，亦是传承华夏翰墨文脉之中流砥柱。

余才疏学浅，于书道奥义未能尽悉通晓，仅以平日观帖悟笔之浅见，粗论先生书法审美之大概，言辞拙朴，难尽先生笔墨神韵之十一。然深信世间正道翰墨，终能穿越岁月风尘，流传千古；君子风骨笔墨，必可浸润世代人心。愿后世习书之人，皆能以王阔海先生为楷模，先立秋风之骨，再修春雨之怀，守古法而开新境，修德行以润笔墨，摒弃浮躁功利之心，潜心问道翰墨之间，承千年华夏书道正脉，扬万古中华笔墨风华，让干裂秋风之雄骨永存艺坛，令雨润杏林之雅韵绵延万世，使中华书法文脉生生不息，代代永昌。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

《万世师表——记新汉画艺术创始人王阔海先生》

廖鹏程

在当代中国画坛，王阔海先生是一座绕不开的丰碑。他以军人之刚健、文人之儒雅、学者之深邃，开辟了“新汉画”这一前无古人的艺术天地，堪称“万世师表”。

一、从军旅到艺术：半生淬炼，厚积薄发

王阔海，原名王克海，1952年出生于山东招远市。齐鲁大地深厚的文化底蕴，滋养了他对艺术的天然亲近。1985年，他进入山东艺术学院油画系学习，打下了扎实的造型功底；1987年，他考入解放军艺术学院国画系，得到何海霞、黄胄、刘大为等艺术名师亲授。这段学院派的系统训练，使他兼擅油画之写实与国画之意笔，为日后的艺术创新奠定了坚实基础。

数十年军旅生涯，赋予了他的笔墨以豪迈开阔、刚健坦荡的军人气质。他的艺术既有金石之铿锵，又有文心之蕴藉，形成了雄而不粗、放而能静的独特审美品格。

二、开宗立派：新汉画艺术的诞生

王阔海先生最伟大的贡献，在于开创了“新汉画”这一全新的艺术流派。他崇尚汉代博大雄浑的文化精神，汲取汉砖、汉瓦、汉画像石刻艺术的精华，兼收并蓄浮雕、壁画、唐三彩、剪纸、皮影等民间艺术的精髓。他将古汉画之石刻形态转换为新汉画之笔墨形态，将刻意变写意，以笔代刀，将中国画传统笔墨技法、学院派绘画与古典绘画艺术熔于一炉，整合成为现代的水墨图式。著名画家范曾赞曰：“王阔海的新汉画是借汉代之杯斝斟满个性化的美酒，以浇自己胸中之块垒。”

著名美术评论家刘曦林先生评价王阔海的新汉画“是新水墨的奇迹”，做到了“前无古人，后启来者”。中国美术家协会原副主席杨力舟先生也指出：“王阔海的新汉画是借鉴古汉画的美学法则，创造新时代的新画种。”

他的新汉画艺术体系涵盖五种不同风格与样式：从《出征图》的大写意笔墨，到冲墨之法的阴阳倒转，再到没骨冲墨冲水法的强烈浮雕感，乃至戏剧人物系列和如梦似幻的《车马出行》《赏荷》等神逸之作。每一种风格，都是他对传统的一次深刻叩问与创造性回答。

三、书法造诣：金石为骨，书画同源

王阔海先生的书法同样卓然成家。他真、草、隶、籀（大篆）乃至简牍（战国楚简），各体皆能，写得痛快淋漓，字态饱满、意象丰润。他遍临甲骨、金文、汉简、章草，取汉画像石质朴沉厚的金石质感，用笔如锥画沙、铁划银钩，自带汉代文明雄浑苍茫的底色。

尤为可贵的是，他将书法与绘画彻底打通——汉隶、金文的厚重线条化作新汉画人物、神兽的轮廓；绘画造型又反哺书法结体，使单字如石刻造像般朴拙奇伟。这种“书画同源”的深度融合，在当代艺苑中独树一帜。

四、桃李不言，下自成蹊

作为中央国家机关美术家协会主席、中国美术家协会理事、国家一级美术师，王阔海先生还担任清华大学美术学院书画创作高级研修班导师。他倾囊相授，培养了大批艺术人才，践行着“传道授业解惑”的师者风范。2007年，他被评为中国书画界十大影响力人物；2014年，其作品作为国礼赠送时任美国总统奥巴马，得到高度评价。

结语

王阔海先生以汉学为基、汉风为魂、汉画入墨，承古求新。他让三千年前的汉画像石在宣纸上重新呼吸，让大汉雄风穿越时空激荡今人。他的艺术探索，不仅丰富了中国画的创新景观，更为后世开辟了一条从传统中开掘现代性的通途。王阔海先生，实乃当之无愧的“万世师表”。